UVNITŘ PRODUKCE
Kostýmy, hudba a měřítko stojící za show Fire of Anatolia
Živé nástroje, tisíce kostýmních převleků a 120 tanečníků pohybujících se jako jeden celek — produkce za představením Fire of Anatolia je větší, než většina návštěvníků očekává.
Podívejte se na Fire of Anatolia na Viatoru ↗Živý zvuk, ne playback
Hudba představení je zkomponována a aranžována, nikoli sestavena z archivních folklorních nahrávek; čerpá z tradičních anatolských nástrojů — mezi nimi dlouhokrké bağlamy (sazu), rákosové flétny ney a bubnu darbuka — a zároveň je propojena s plnějším orchestrálním aranžmá, aby vynikla na velkém pódiu. Soubor připisuje zásluhy na hudbě hned několika lidem, což odráží, kolik původní kompozice a aranžování je zapotřebí k tomu, aby se tradiční nástrojové obsazení přizpůsobilo velkolepé divadelní produkci — místo pouhého smyčkování nahrávek existujících lidových melodií pod choreografií, oddíl za oddílem, po celou délku představení.
Tisíce kostýmních převleků v jediném představení
Návrh kostýmů pro toto představení, připisovaný přímo v rámci souboru, usiluje o zachycení rozmanitosti anatolských regionů, nikoli o jednotný generický „turecký" vzhled — jednotlivé části vycházejí z tradičních oděvů spojených s konkrétními tanci, od splývavých róm pro egejské zeybek tanečníky až po strukturovanější řadové taneční kostýmy typické pro halay na jihu a východě. Vzhledem k počtu tanečníků a množství samostatných částí v rámci celého představení je samotný backstage kostýmní provoz, který po celý večer zajišťuje rychlé převlékání, významným jevištním uměním, na něž diváci při sledování většinou ani nepomyslí.
Pohyb 120 tanečníků jako jeden celek
Takto početné obsazení představuje zcela jinou choreografickou výzvu než malý folklorní soubor: formace musí být secvičeny s takovou přesností, aby pohyby z hlediště působily jako jeden souvislý tvar, nikoli jako zhruba 120 jednotlivců, kteří se volně pohybují stejným směrem. To je také důvod, proč je trénink a zkouškový proces souboru tak intenzivní – sahá až k původnímu výběru přibližně 90 tanečníků ze 750 uchazečů – a proč je jeho rychlostní rekord, 241 kroků za minutu, pozoruhodný právě proto, že byl vytvořen velkou skupinou pohybující se v naprosté souhře, nikoli sólovým tanečníkem.
Oheň, světlo a scéna pod širým nebem
Název představení odkazuje nejen na jeho obsah, ale i na samotné inscenování – dramatický světelný design a pyrotechnické efekty jsou nedílnou součástí produkce, která se skvěle hodí do velkých otevřených arén, jako je ta u Aspendosu, kde se většina letního turné po Turecku odehrává pod noční oblohou. Tyto efekty jsou dimenzovány tak, aby zaplnily rozlehlý venkovní prostor, nikoli komorní černou scénu – a právě proto zanechávají letní open-air představení silnější vizuální dojem než stejná choreografie inscenovaná v interiéru operního domu s pevnými sedadly.
Stvořen k cestování, ne jen k okouzlení.
Turné do více než 85 zemí s firmou této velikosti znamená, že produkce musí být skutečně přenosná – kulisy, osvětlovací technika, nástroje i kostýmy se balí a znovu staví na místech od obrovských otevřených arén až po reprezentativní operní domy, někdy i na různých kontinentech během jediné turné sezóny. Tento logistický nápor snadno přehlédneme vedle velkolepé podívané na jevišti, ale je to skutečná součást toho, co umožnilo jediné produkci zůstat nepřetržitě na mezinárodních scénách od počátku 21. století – místo toho, aby existovala jen jako jednorázová národní show odehraná několikrát a poté stažená z repertoáru.